El arte
Introducción
Hola estudiantes, bienvenid@s de nuevo.
En esta clase vamos a conocer conceptos más que importantes en el desarrollo de nuestro curso, y es que, si bien ya hemos hablado de la estética, simbolismos, percepciones y demás conceptos relacionados, aún no definimos nuestro propio objeto de estudio: el arte.
Ahora nos toca conocer, reconocer y definir el arte como forma de expresión humana, sus alcances y limitaciones, clasificaciones, características y las diversas disciplinas en las que se puede expresar. Posteriormente, durante esta clase y la próxima, mantendremos un acercamiento a las distintas formas de expresión agrupadas en artes escénicas, artes espaciales y artes temporales.
Son temas amplios que trataremos de abarcar de manera concisa, consciente y concreta, recuerda que siempre puedes acudir a tu profesor cuando un concepto no queda claro, o bien, tú mismo puedes profundizar en los contenidos que sean de tu interés. Sin más, comencemos.
Desarrollo del tema
¿Qué es el arte?
Durante años, se le ha otorgado al arte una categoría ligada con la divinidad y lo espiritual, en esta concepción romántica, el arte dispone ser la actividad que nos humaniza, sensibiliza y nos lleva a expresar y experimentar emociones más allá de lo mundano.
En clase pasadas, ya hemos definido el arte como un expresión humana de sentimientos y emociones, percibida a través de las experiencias estéticas; sin embargo, este concepto es mucho más complejo de lo que parece, sobre todo el hecho de tratar de discernir el arte de aquello que no lo es.
Primero, debemos entender que así como el concepto de belleza, el concepto de arte ha cambiado de acuerdo al contexto histórico y cultural en el que se encuentra: lo que hoy día reconocemos como arte hace cientos de años no lo era.
Te invito a revisar el siguiente material, en donde encontrarás una presentación que contiene de manera breve y completa los elementos más importantes que debe contener una obra para ser considerada arte:
Tratar de definir arte como concepto tiende a ser complicado debido a la convergencia entre su sentido objetivo y el subjetivo. Es tiempo de conocer las percepciones del arte para los propios artistas. Te invito a ver el siguiente video de Antonio Garcia Villaran, un reconocido artista español, académico del arte y youtuber destacado en redes, que nos habla y comparte en este clip su defición de arte.
Arte y artesanía
Es importante marcar una pauta y diferencia entre arte y artesanía, pues si bien son actividades cercanas, no son lo mismo. Las artesanías parten también de un trabajo creativo y exigen que su creador cuente con habilidades y destrezas artísticas (como la pintura, dibujo, modelado), sin embargo, tiende a ser una actividad que busca remuneración económica directa y es realizada en serie; es decir, un artesano producirá 10 objetos completamente iguales porque sabe es del gusto de sus consumidores. La elaboración de artesanías es tratada como un oficio que se aprende de generación en generación. Estas características, como ya hemos visto, no se aplican en la producción artística. Quizás el rasgo distintivo del artesano sea la adquisición y el ejercicio de la habilidad por medio de la depuración de la técnica. Pero esa técnica es la que igualmente necesita el artista aunque no como fin en sí misma, sino como medio para aspirar a eso que se entiende por arte. (Pascual G. Juan. 2012. P.53)
En las imágenes puedes encontrar estas diferencias marcadas, la fotografía de las catrinas es un registro de la actividad artesanal realizada con berro en Capula Michoacan. La segunda imagen es una obra artística del reconocido mexicano Chucho Reyes.
Disciplinas artísticas
Las expresiones artísticas pueden desarrollarse en distintos ámbitos y con diferentes técnicas, a esto se le conoce como disciplinas artísticas, en donde podemos encontrar expresiones como la danza, teatro, pintura, dibujo, fotografía, cine, escultura, vitral, performance, música, etc. De todas estas disciplinas podemos destacar siete de ellas que forman parte de las Bellas Artes. Te invito a ver el siguiente video que destaca la historia del último grupo mencionado: Dibujomentarios – ¿Cuáles son las Bellas Artes?
Las artes escénicas
Las artes escénicas se agrupan según su formato y forma de expresión, pues necesitan de la interpretación del artista, un escenario dispuesto para el trabajo artístico y un público receptor.
Las artes escénicas como herramienta que permite el encuentro con el ser desde su parte íntima, permiten reencontrarse, desligarse de comportamientos inhibidores en el ser humano como la timidez, la introversión, el aislamiento, el mal genio; esto por cuanto a través de los ejercicios corporales, improvisaciones, creaciones de personajes, etc. Las artes escénicas posibilitan que el cuerpo y la mente se conviertan en símbolo externo para otros, para ese espectador que también se afecta al sentarse en frente del actor al ver, oír y sentir la función. (Cavinato, 2011. Pg. 48).
Generalmente las obras escénicas son de exposición masiva, ya sea en edificios específicos para la presentación escénica como teatros y óperas, o en espacios dentro de la urbe como plazas públicas, también se caracterizan por ser efímeras y presenciales, esto quiere decir que se desarrollan y son apreciadas en un momento específico. En este grupo, vamos a destacar el teatro, la danza y el cine, y para dar una pequeña revisión a cada uno de ellos, te invito a ver los siguientes videos.
Conclusión
A modo de conclusión, podemos definir de manera general que el arte es la acción humana de libertad creativa y alcances estéticos que propone la generación simbólica de contenido sin fines de lucro. El arte puede expresarse en distintas disciplinas: pintura, escultura, arquitectura, teatro, literatura, grabado, cerámica, danza, música, destacando por su relevancia a las bellas artes: pintura, escultura, literatura, música, danza, arquitectura y cine.
Finalmente, recordemos que en esta clase tenemos en cuenta la clasificación de las artes escénicas como las que se desarrollan en un escenario frente a un público receptivo y tomando como foco de atención la calidad interpretativa del artista, considerando al teatro, danza y cine.
Fuentes de información
- Juan Pascual Gay (2012). La palabra y el hombre: Oficio y genio, entre el artista y el artesano. México: Universidad de San Luis Potosí.
- Cavinato, A. (2011). Processos de Criação: Teatro e imaginário. E A. Cavinato, processos de Criação: Teatro e imaginário (pág. 48). São Paulo: Universidad de São Paulo.
- Para conocer de manera más amplia la historia del cine, se recomienda ver la serie completa del canal Zepfilms.