Clase digital 4. Implementación y presentación del proyecto de videomapping

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Implementación y presentación del proyecto de videomapping

Introducción

Bienvenid@s a nuestra última clase del micro curso, «Introducción al videomapping 3D y producción de visuales» dentro del programa educativo de Artes Digitales!

En esta emocionante etapa final de nuestro curso, exploraremos el proceso crucial de elaboración de visuales y la implementación de proyectos en la fase de postproducción. Al igual que en nuestras unidades anteriores, les animamos a sumergirse en la reflexión profunda de los temas presentados en esta sesión y a aplicar lo aprendido a través de prácticas concretas utilizando el software Resolume y sus herramientas para la creación y gestión de efectos visuales.

Esta sesión está diseñada para enfocarse en los conceptos teóricos fundamentales necesarios para la creación de animaciones impactantes. No nos centraremos tanto en la explicación detallada del programa en sí, sino en los criterios esenciales que deben considerarse al seleccionar las animaciones que generaremos. Además, encontrarán recursos adicionales en las «Fuentes de información de apoyo» que les proporcionarán material valioso para la parte práctica del software.

Los temas clave que abordaremos en esta sesión final incluyen las características esenciales a considerar al trabajar con visuales, el flujo de trabajo recomendado para crear contenido de calidad, las animaciones más utilizadas en el mapping arquitectónico y, por último, la etapa de postproducción que aborda la implementación y ejecución de proyectos de videomapping.

Estamos emocionados de comenzar este último tramo de nuestro viaje de aprendizaje. ¡Así que sin más preámbulos, comencemos a explorar esta emocionante última parte de nuestros contenidos!

Desarrollo del tema

Contenidos visuales para el trabajo con videomapping

La generación de contenido visual para videomapping es un proceso creativo y técnico que implica la creación y adaptación de contenido audiovisual para proyectar sobre superficies tridimensionales o arquitectónicas. El objetivo es lograr una integración perfecta entre el contenido proyectado y la estructura, creando efectos visuales impresionantes y envolventes en función de la creatividad del equipo de trabajo.

Los artistas involucrados poco a poco se hacen conscientes de la necesidad de elaborar un lenguaje personal, alejándose de las imágenes fáciles que todo el mundo explota. Cada creador tiene que iniciar una búsqueda formal y conceptual tratando de encontrar una forma de expresión propia que le caracterice como lenguaje personal. (Munárriz, 2013)

La creación de los contenidos se genera en función del proyecto a partir de las siguientes características:

  1. Diseño personalizado. La creación de contenido visual específicamente diseñado para la superficie de proyección es esencial para lograr una apariencia única y sorprendente. Esto implica diseñar elementos gráficos, animaciones, ilustraciones o escenas de video que se ajusten perfectamente a las dimensiones y características de la estructura.
  2. Animación y movimiento. El contenido visual para videomapping no se limita a imágenes estáticas. La animación y el movimiento son herramientas poderosas para crear efectos visuales dinámicos y cautivadores. La proyección de elementos en movimiento puede generar la ilusión de transformación y cambio en la estructura.
  3. Interactividad. En proyectos más innovadores, se puede incorporar interactividad al contenido visual. Sensores o cámaras pueden capturar la interacción del público o del entorno, y el contenido visual puede adaptarse en tiempo real, lo que agrega una dimensión adicional de inmersión y participación.
  4. Combinación de medios. La generación de contenido para videomapping puede involucrar una combinación de técnicas, como animación 3D, efectos visuales, proyecciones de video en vivo y elementos gráficos. La creatividad y la experimentación son fundamentales para lograr resultados sorprendentes.

Flujo de trabajo para la creación de animaciones o visuales para videomapping

A continuación, presentaremos el proceso de trabajo que se debe seguir para la generación de los contenidos visuales. Es importante mencionar que no son reglas o pasos fijos, y que este proceso puede variar según el equipo de trabajo:

Diagrama 1. Flujo de trabajo para la creación de contenidos visuales. Elaboración propia

Para continuar con este trayecto formativo, analiza detenidamente el recurso digital y da clic en el menú horizontal para cambiar de diapositiva.

Implementación del Videomapping

Una vez listos los contenidos visuales y sonoros, pasamos a la última etapa del trabajo de videomapping: la postproducción. Esto incluye la parte del trabajo presencial para la presentación del videomapping.

La implementación y ejecución de un videomapping es una fase crítica del proceso, donde todo el trabajo previo cobra vida y se presenta al público. Esto incluye una planificación meticulosa, que abarca los siguientes puntos:

  • Preparación y ensayos antes del evento.
  • Calibración de los proyectores para obtener los ajustes que nos den la mejor calidad visual.
  • Montaje y posicionamiento del proyector, sin obstrucciones o interferencias.
  • Ajustes durante el evento, sobre todo cuando se producen cambios en la iluminación o la ubicación del público.
  • Sincronización de los contenidos visuales y sonoros.
  • Control y monitoreo durante el evento.
  • Desmontaje.

Si se tienen en cuenta estos puntos durante la planificación de la presentación del proyecto de videomapping, se estará mejor preparado para enfrentar cualquier problema que pueda surgir.

Fotografía 3. Implementación del proyecto de videomapping. Elaboración propia

Conclusión

¡Enhorabuena! Has alcanzado con éxito la última etapa de los contenidos del micro curso «Introducción al videomapping 3D y producción de visuales». A lo largo de todas las unidades, has logrado identificar los elementos y características fundamentales del videomapping, así como comprender su creciente relevancia en los ámbitos laborales, culturales y publicitarios. Además, hemos explorado los aspectos técnicos relacionados con el equipo de cómputo y proyección, las distintas metodologías para crear máscaras, ya sea a partir de plantillas o en tiempo real, y hemos comprendido a fondo todo el proceso de trabajo en un proyecto de videomapping, desde la preproducción hasta la postproducción.

Hemos analizado detenidamente las funcionalidades del software Resolume como una herramienta versátil que facilita la creación de máscaras de mapeo, el control de múltiples salidas de video y la generación de contenido animado. Esta herramienta se ha presentado como una opción recomendada tanto para principiantes como para expertos en el campo.

Para culminar nuestro micro curso, en esta unidad hemos explorado ejemplos de animaciones impactantes que logran integrar de manera fascinante los elementos visuales con la estructura de proyección. Además, hemos reflexionado sobre el proceso de postproducción en la fase de implementación y ejecución de un proyecto de videomapping, destacando los puntos críticos a considerar durante la presentación.

Con todos estos conocimientos y habilidades adquiridas, hemos llegado al final de nuestro viaje de aprendizaje. Esperamos que este curso te haya inspirado a crear tus propios contenidos de videomapping y que te motive a seguir explorando aspectos más avanzados de esta apasionante técnica.

Te invitamos a concluir el curso mediante la entrega de tu tarea final y la realización de tu examen de conocimientos. ¡Gracias por ser parte de esta experiencia educativa!

Fuentes de información