Diseño de estrategia
Introducción
En esta segunda clase, avanzamos desde los cimientos que establecimos en la lección anterior y nos adentramos en el emocionante tema del «Diseño de Estrategia». Aquí, exploraremos en profundidad la importancia de la investigación y la identificación de referencias en la creación de un moodboard. El objetivo principal es aprender a capturar y comunicar de manera visual y efectiva una idea, concepto o estilo que se alinee con la estrategia de comunicación previamente establecida, en consonancia con los objetivos del proyecto.
El diseño de una estrategia visual se revela como un elemento fundamental para garantizar la coherencia y la efectividad en diversos proyectos creativos. Como recordarás de nuestra primera clase digital, la definición de objetivos y el mensaje que deseas transmitir son pilares esenciales. Ahora, avanzaremos aún más en este proceso, estableciendo metas claras que servirán de guía para todas las decisiones de diseño que tomarás.
Antes de sumergirte en el proceso creativo, es imperativo llevar a cabo una investigación visual sólida. Esto te permitirá comprender las preferencias de tu público objetivo, identificar oportunidades únicas y distinguirte en un mercado competitivo. La elección de colores también desempeña un papel crucial en el diseño visual, ya que estos colores pueden evocar emociones y transmitir mensajes subconscientes. Por lo tanto, seleccionar una paleta de colores y una tipografía que no solo se alineen con los objetivos del proyecto y la identidad de marca, sino que también sean atractivos y apropiados, se vuelve esencial.
Desarrollo del tema
Exploración de referencias
En esta sección, nos sumergiremos en la exploración de referencias y conceptos clave para comprender la importancia del diseño de identidad visual de marca personal. Para comenzar, te invito a ver el video titulado «DENTIDAD de MARCA ¿Qué es… de verdad?» desde el minuto 6:50 hasta el minuto 12:39.
Reflexiona sobre los elementos que se abordan en el video, ya que sentarán las bases para nuestro aprendizaje.
Exploración de un estilo visual distintivo
La definición de un estilo visual implica la organización de soluciones gráficas, el tratamiento de imágenes, la luz, los encuadres y otros recursos visuales. El objetivo es lograr una identidad y reconocimiento únicos. Aunque hay cierta libertad en la elección de recursos, es esencial que tu marca personal establezca un estilo visual con elementos identificadores, como colores, tipografías y estilo. Además, debes considerar dónde aplicar estos elementos de manera estratégica.
Metáforas visuales en el diseño
Las metáforas visuales son recursos estilísticos que empleamos en diseño y comunicación visual para transmitir un mensaje o concepto de manera impactante y memorable. Estas metáforas se basan en la asociación de una imagen concreta con un significado abstracto o simbólico. A través de esta conexión visual, vamos más allá de una representación literal de los elementos. (imagen 1)
Al igual que en la literatura, donde una metáfora utiliza una palabra o expresión para representar algo diferente, en el diseño, estas metáforas utilizan imágenes o símbolos para transmitir ideas o emociones específicas.
Exploraciones tipográficas para el logotipo
La elección de la tipografía en el desarrollo del logotipo de tu marca personal es un aspecto fundamental en tu identidad visual. Debes seleccionar una tipografía adecuada que refleje la personalidad de tu marca y se adapte a diferentes medios. Cada tipo y estilo de letra transmite un estilo y evoca asociaciones particulares. (imagen 2).
Por ejemplo, las tipografías con remates (serif) se asocian con el clasicismo y la sofisticación, mientras que las tipografías sin remates (sans-serif) evocan simplicidad y modernidad. Sin embargo, estas asociaciones no son reglas rígidas.
Paleta cromática
La elección estratégica del color puede permitir que una marca se apropie de un color específico o juegue con una paleta de colores. La opción de adaptarse a los colores predominantes en el sector o decidir ser innovador si está alineado con la personalidad de la marca. Se destaca que, si bien el color puede ser un elemento diferenciador en algunos sectores, no es necesariamente el factor distintivo en todos ellos. El significado de un color no es intrínseco sino determinado por los códigos operantes en el contexto que aparezca (Chavez, 2021)
Además de seleccionar un color y una tonalidad, es crucial considerar cómo se utiliza y combina con otros elementos visuales, como la tipografía o las imágenes (imagen 4). La forma en que se aplique el color y su interacción con el tamaño de la superficie y los materiales pueden influir en la percepción del color. Es importante tomar decisiones cuidadosas y considerar diversos factores al elegir y utilizar los colores en el diseño de la marca personal. El significado de un color sólo es unánime, o sea, comunicacionalmente eficaz, cuando su uso lo asocia de un modo unívoco a un contexto determinado, en el cual dicho color ya está socialmente codificado (Chaves, 2021).
Moodboard
Un moodboard, también conocido como tablero de inspiración, es una herramienta visual que juega un papel importante en diversos ámbitos creativos, como el diseño gráfico, la moda, la decoración y el branding. A continuación, se destacan algunas de las razones por las cuales un moodboard es importante:
A continuación (imagen 4), se presentan algunos ejemplos de moodboard como referencia para crear tu siguiente consigna.
Conclusión
En conclusión, hacer una exploración visual y una investigación de elementos gráficos que nos ayuden a definir un estilo relacionado con la estrategia de comunicación es de suma importancia para el desarrollo del logotipo de tu marca personal, ya que esto te ayuda alinear tu estrategia visual, en conjunto con la selección cromática, tipográfica y utilizando como recurso las metáforas visuales para la correcta comunicación y proyección.
Al englobar todo esto en un moodboard nos permite tener bien definidos en conjunto todos los elementos porque proporciona inspiración, ayuda a comunicar ideas visuales, mantiene la coherencia y consistencia, facilita la toma de decisiones y promueve la colaboración y alineación en proyectos creativos. Es una herramienta valiosa para dar forma y visualizar conceptos, logrando resultados más efectivos y satisfactorios. Al reunir estas referencias visuales en un solo lugar, se facilita la visualización de la estética, el ambiente y el estilo que se desea transmitir en un proyecto, permite transmitir de manera clara y concisa la dirección creativa que se busca seguir, facilitando la comprensión y evitando malentendidos. . Las exploraciones cromáticas y tipográficas ayudaran como inspiración para la creación del siguiente paso que es el desarrollo del logotipo, definir el estilo y la línea que se va a seguir.
Todo esto ayuda a tomar decisiones sobre colores, tipografías, elementos gráficos y otros aspectos visuales, asegurando que todos los elementos estén alineados y creen una experiencia armoniosa para que al momento de que se desarrollen las propuestas de logotipo, estas estén alineadas con la estrategia creativa y comunicacional.
Fuentes de información
- Vallenilla, R., & Ríos, F. (2014). La Magia De La Marca Personal. Debates IESA, 19(3), 26–29.
http://virtual.iesa.edu.ve/servicios/wordpress/wp-content/uploads/2016/04/2014-jul-vallenillarios.pdf - Costa, J. (2018). Creación de la Imagen Corporativa. El Paradigma del Siglo XXI. Razón Y Palabra, 22(1_100), 356–373. Recuperado a partir de https://www.revistarazonypalabra.org/index.php/ryp/article/view/1160
- Marca cromática y semántica del color – Norberto Chaves. (s/f). Norbertochaves.com. Recuperado el 4 de junio de 2023, de https://www.norbertochaves.com/articulos/texto/marca_cromatica_y_semantica_del_color